lunes, 11 de abril de 2016

La Escuela de Arte de Granada EAG colabora con la Orquesta Ciudad de Granada OCG en el concierto 'Apollo e Dafne'


La EAG ha realizado elementos de atrezo para la temporada 2015/2016 de los conciertos de la OCG dentro de la programación de los '25 años de actividades educativas', en el marco de Formación de Grupos de Trabajo, coordinados por el Centro del Profesorado de Granada CEP.

El grupo de trabajo se creó como respuesta a la colaboración iniciada el curso pasado con la Orquesta Ciudad de Granada, en la que se realizaron una serie de piezas para la escenografía de “El Cascanueces”.





Tras el éxito del proyecto, este curso colaboramos en el atrezo para dos representaciones de la OCG con motivo de los 25 años de sus actividades educativas. Para ello se formó un grupo de trabajo compuesto por parte del profesorado de la EAG, pertenecientes a las múltiples disciplinas necesarias para la investigación, diseño y creación de atrezo y escenografía.

Para los conciertos didácticos “Vamos al Auditorio” la OCG mantiene una estrecha colaboración con el profesorado de la Escuela de Arte de Granada con la asesoría del CEP de Granada.

Los departamentos implicados son: Artes Aplicadas a la Escultura, Escultura, Dibujo Artístico, Diseño Grafico, Historia del Arte, Esmaltes y Estudios Superiores de Diseño (Moda).

Los objetivos alcanzados con el proyecto son:

  • Conocer los procesos de diseño, idea, boceto y presentación. 
  • Propiciar en el alumnado la escucha activa y la conciencia de los recursos estéticos en el arte visual. 
  • Mejorar la práctica docente y el aprendizaje del alumnado. 
  • Experimentar con técnicas y materiales en el proceso. 
  • Desarrollar y conocer el concepto de atrezo para instalaciones escenográficas. 
  • Mantener el carácter estético y funcional. 
Componentes del Grupo de Trabajo: Mariano Roldán Esturillo (Coordinador). Manuela Arias Romero. José Antonio Calvo Clemente. José Manuel Carneros Pardo. Esteban Fernández Navarro. Alfonso Luque Escamilla. Carmen Martín González. Rocío Medina Morales. Pastora Rueckert Moreno. Antonio Manuel Serrano Ávila. Alberto José Vázquez Arganza.

La metodología de trabajo ha sido cooperativa, dando un enfoque interactivo de organización del trabajo en el aula, en la que tanto los profesores como los alumnos y alumnas son responsables de su aprendizaje y del de sus compañeros/as, en una estrategia de corresponsabilidad para alcanzar metas e incentivos grupales.

Se han distribuido las diferentes tareas de investigación y realización de cada pieza, nombrando un responsable de tarea que ha asumido la coordinación, en cada caso, con el resto de los componentes del grupo. Cada elemento ha sido estudiado siguiendo una investigación previa en estrecha coordinación con el CEP, la OCG y los directores de cada obra.

Así mismo, se ha desarrollado todo el trabajo con los conceptos propios de carácter efímero y específicos para espectáculos.

Elementos realizados para el concierto BUSCA, BUSCA Y TE ENCONTRARÁS:

  • Siete máscaras de animales. Diseño y materiales diversos.
  • Una túnica.
  • Seguimiento fotográfico.

Elementos realizados para el concierto APOLLO E DAFNE.

  • Una máscara clásica.
  • Un arco y 15 flechas.
  • Un carcaj.
  • Una corona de laurel.
  • Dos manos ramificadas.
  • Una memoria histórica.
  • Una túnica.
  • Una serpiente pitón.
  • 10 murales.
  • Un caballete metálico.
  • Documentación fotográfica.




































Más información:

La Escuela de Arte de Granada (EAG) participa en la producción de “El Cascanueces” en colaboración con la OCG y el Conservatorio Profesional de Danza de Granada (25/11/2014).

Exposición de "Cascanueces", realizados por alumnado de la EAG, en la presentación de las Actividades Educativas de la OCG. Alumnos y alumnas de Bachillerato de Artes Plásticas, Diseño e Imagen donan sus trabajos para la Campaña "Ningún Niño sin Juguete" (26/11/2014).

La Escuela de Arte de Granada participa en la producción de “El Cascanueces” (30/11/2014).


Dinamización de procesos formativos impulsados por la asesoría de Enseñanzas Artísticas de Régimen Especial. Un modelo de proyecto colaborativo. Mª Isabel Rueda Molina, Asesora de Enseñanzas Artísticas de Régimen Especial del CEP de Granada (09/03/2016).

Conciertos didácticos OCG

Programa OCG 2015/2016

Centro del Profesorado de Granada CEP. Recursos Educativos. 'Vamos al Auditorio' - OCG 2015/2016.

sábado, 9 de abril de 2016

La Escuela de Arte de Granada EAG organizará durante el curso 2016/2017 las XII JORNADAS DE ESCUELAS DE ARTE DE ANDALUCÍA

Los Directores y Directoras de las Escuelas de Arte de Andalucía acuerdan, en la reunión de su Asamblea en la Escuela de Arte "Mateo Inurria" de Córdoba (09/04/2016), celebrar en 2017 las XII JORNADAS DE ESCUELAS DE ARTE DE ANDALUCÍA en Granada.


Las Jornadas de Escuelas de Arte de Andalucía tienen como objetivo impulsar la cultura del diseño y reforzar un espacio de intercambio de experiencias de las Artes Plásticas y el Diseño.

Las XI Jornadas de Escuelas de Arte de Andalucía finalizaron el sábado 9 de abril en la Escuela de Arte Mateo Inurria de Córdoba con el compromiso por el fomento de una cultura que promueva la promoción del diseño como factor primordial de progreso en el sistema productivo de la sociedad contemporánea.

Las Jornadas de Escuelas de Arte impulsan la cultura del diseño

El Día de Córdoba 10/04/2016

"Las XI Jornadas de Escuelas de Arte de Andalucía concluyeron ayer en la Escuela de Arte Mateo Inurria de Córdoba con una apuesta por el fomento de una cultura que promueva la promoción del diseño como factor primordial de progreso en el sistema productivo de la sociedad contemporánea. Así lo destacaron tanto Manuel Estrada como Josep María Mir, que lamentaron el escaso apoyo institucional al fomento de esta disciplina. 

Los expertos manifestaron su apoyo a la continuidad de la oferta educativa de enseñanzas artísticas superiores de artes plásticas y diseño en las nueve escuelas de arte que las vienen impartiendo en Andalucía, como activo inequívoco y necesario de evolución y desarrollo para la comunidad autónoma".


Más información:

La Junta inaugura en Córdoba las XI Jornadas de Escuelas de Arte de Andalucía

lunes, 8 de febrero de 2016

LA LUZ EN EL INTERIORISMO
Exposición de Diseño de Interior - II Semana del Diseño de Interiores
Del 9 al 29 de febrero de 2016

Inauguración 09/02/2016 - 20.00 h.




Organizada por el Departamento de Diseño de Interiores con el patrocinio de la Fundación Robles Pozo, entre el uno y el cinco de febrero se ha celebrado en la Escuela de Arte de Granada la II Semana del Diseño de Interiores.




Como fruto del trabajo desarrollado en esta actividad educativa, desde el próximo día 9 y hasta el 29 de febrero se podrá disfrutar en la sala de exposiciones de la Escuela de Arte de Granada de una exposición de trabajos del alumnado del Ciclo Formativo de Grado Superior de Proyectos y Dirección de Obras de Decoración en la que contenido y continente tienen la misma importancia.

Una semana que, desarrollando en el ámbito del interiorismo la radical afirmación de Alberto Campo Baeza de que Architectura sine luce nulla architectura est, ha girado en torno a la luz artificial como material de proyecto trascendental para el interiorista. Una luz que no sólo se ha dibujado y analizado sino que también ha servido de material para que los asistentes proyecten y construyan.

Ha sido objetivo de esta actividad educativa terminar con la realización de una ambientación que muestre el trabajo de alumnado del Ciclo de Proyectos y Dirección de Obras de Decoración del pasado curso, a través de una exposición que trascienda la mera composición de elementos que se disponen sobre los cierres verticales del espacio. Exposición que se ha orientado hacia la experimentación con otras alternativas expositivas en las que la luz y las luminarias tengan fuerte protagonismo en la construcción de una ambientación efímera. Todo, utilizando Arduino como herramienta de hardware libre pensada para ser usada por artistas que permite introducir la interactividad en el diseño.

Para conseguir estos objetivos, la II Semana del Diseño de Interiores ha contado, además de con su profesorado y alumnado, con empresas y ponentes externos.

Así, del sector de la iluminación artificial han venido a este encuentro empresas como Simon, Philips o Secom que, aparte de mostrar sus productos, han repasado los conceptos básicos que el interiorista debe conocer para trabajar con la luz. Por otro lado, el arquitecto Miguel Canale ha expuesto los fundamentos del uso de la luz en el espacio interior desde el punto de vista del diseñador y el ingeniero Francisco Cantón ha enseñado a los asistentes a usar la herramienta de computación física Arduino, apoyando técnicamente la construcción de la exposición de trabajos de alumnado. Por último, Andrés Hernández García ha mostrado el uso del motor de render V-Ray para dibujar la luz de un proyecto de interiorismo.

Un elenco de empresas y profesionales del interiorismo que han contribuido al mejor conocimiento sobre el control y manipulación artística de la luz artificial y han ayudado a incrementar la conciencia de nuestro alumnado de que la luz es uno de los principales factores con los que debe contar un diseñador de interior.










martes, 12 de enero de 2016

JOYEROS Y MUCHO MÁS
Exposición colectiva

Del 29/12/2015 al 16/01/2016
Centro Artístico, Literario y Científico de Granada
Almona del Campillo, 2 - 2ª planta
Granada


Bajo el título 'Joyeros y mucho más' alumnas y alumnos de la Escuela de Arte de Granada EAG exponen, en el Centro Artístico, Literario y Científico de Granada CALC, un conjunto de colecciones individuales de joyería artística, y una pieza colectiva que han donado al CALC.


Elena María Castillo Correa, Ana Carmen González Caracuel, Rosa González Campos, Isabel Jiménez Moreno, Pablo Minguillón Puerta, Isabel Molina Montoya, María Teresa Morales Prieto y Blanca Terrón Calero han estudiado el Ciclo de Proyectos de Orfebrería y Platería en la Escuela de Arte de Granada.

La exposición muestra una serie de joyas artísticas con estilos muy diferentes. También se exponen proyectos finales del Ciclo de Proyectos de Orfebrería y Platería.


Pablo Minguillón Puerta, que expone una colección de joyas inspiradas en pinturas de diferentes épocas, es coordinador de la exposición. Finalizó los estudios del Ciclo Formativo de Procedimientos de Orfebrería y Platería el pasado curso. En la actualidad es alumno del Ciclo Formativo de Esmaltados sobre Metales en la EAG, al igual que varios componentes del colectivo de artistas, ya que considera que es un ciclo complementario para su formación en el ámbito de la joyería artística.

La exposición surgió porque Arturo Marín, vocal de Bellas Artes del CALC, se lo propuso a nuestra compañera Rosa González. Para organizarlo todo hemos trabajado en equipo y yo me he encargado de la coordinación, comenta Pablo Minguillón. El título 'Joyeros y mucho más' hace referencia a que los componentes del colectivo pertenecemos a distintas disciplinas y "nos une la joyería".

Después del éxito de la experiencia, tenemos intención de seguir realizando nuevas exposiciones, para dar a conocer la joyería desde un punto de vista artístico. Hemos visto una gran oportunidad para dar a conocer nuestro trabajo. Ya tenemos algunas propuestas, señala Pablo, que finaliza haciendo una mención especial a Julio César Moreno Chaves, "nuestro maestro, que nos ha enseñado lo que sabemos, y ha mantenido nuestra motivación y entusiasmo.



jueves, 7 de enero de 2016

Inauguración exposición "Columpiándose en el tiempo"

Abierta hasta el 01/02/2016
Horario de 11,00 a 13,00 h. y de 19,00 a 21,00 h.
Sala de exposiciones de la Escuela de Arte de Granada EAG




La exposición "Columpiándose en el tiempo" muestra los trabajos realizados en el curso de especialización "Columpiándose en el tiempo" impartido en el mes de septiembre de 2015 por el ebanista Luís Ignacio Durán Morales a alumnado de la Escuela de Arte de Granada EAG.

El curso de especialización, coordinado por la profesora de la Escuela de Arte Adela Montoro Fernández, con financiación de la Fundación "Robles Pozo", consistió en el diseño, construcción y realización de juguetes relacionados con la física, a través de madera y sus derivados.

Luís Ignacio Durán Morales comenta los contenidos del curso: exposición sobre el juguete de madera, cómo se diseña y se construye con una serie de plantillas a escala, técnicas y materiales, realización de piezas y ensamblajes y puesta en marcha del mecanismo. Finalmente se realizaron los acabados, personalizando cada juguete.

Luís Ignacio, al que "gustan las cosas con mucha precisión" como señala Adela Montoro, destaca la participación del alumnado y el trabajo en equipo, favoreciendo el intercambio de conocimientos. "He aprendido más de los alumnos y alumnas que ellos de mi", "me gusta enseñar y disfruto enseñando".

Adela Montoro Fernández explica que la intención del curso era ampliar y complementar los conocimientos que los alumnos y alumnas adquieren en el taller de Talla en Madera. Se trata de un curso interdisciplinar en el que se trabaja con madera y sus derivados, además se acerca al alumnado al mundo de la mecánica, tratando el equilibrio y el movimiento de los cuerpos sometidos a fuerzas. Se han integrado los materiales y técnicas propios del taller con conceptos científicos.

Para María del Carmen Marín Martínez, alumna de la EAG, la experiencia ha sido muy positiva. Es una oportunidad que brinda la Escuela de Arte y la Fundación "Robles Pozo". Señala que es un curso gratuito, impartido fuera del horario lectivo (antes del inicio de curso) realizado dentro de la Escuela (a la que considera "su casa"), con compañeros y compañeras de distintas especialidades.

María del Carmen destaca el grado de participación del alumnado y la colaboración entre todos, que al ser de diferentes especialidades ha favorecido la transmisión de conocimientos. Siempre bajo la supervisión de Luís Ignacio y con la colaboración de Adela. Agradece la oportunidad de participar en este taller y anima a realizar nuevos cursos y a participar en ellos "porque es una oportunidad para ampliar conocimientos y trabajar diferentes técnicas y materiales".









Taller "Columpiándose en el tiempo"